Sculpteur autodidacte à l’âme nomade
Voyages et rencontres nourrissent ma sensibilité et ma créativité depuis plus de 30 ans, exerçant regard et geste dans l’argile, le bois et la pierre, pour atteindre l’harmonie des lignes et des volumes, celle qui faire naître en moi ce mystérieux sentiment du Beau, qui nous relie à notre véritable Nature et à plus grand que Soi.
Mon art est très inspiré par la Nature, les Paysages et l’Humain. A l’origine de mes créations, il y a de longs moments passés sur les chemins forestiers et les bords de mer, à promener le regard et chercher la rencontre, à oublier les concepts et les préjugés pour mieux voir et sentir. Il suffit parfois de mettre en valeur le lent travail commencé par la Nature, faisant de mes sculptures les témoins de la rencontre entre l’Imaginaire de l’Homme et le vécu de la Matière.
Quant au Voyage, il me permet de m’alléger, de me surprendre, de me retrouver, d’aiguiser mon œil qui ne voit plus lorsqu’il voit trop souvent, d’élargir mon esprit aussi en le confrontant à d’autres façons de comprendre et d’exprimer le monde.. de faire de mon art, un Art de Vivre.
Silhouette
Châtaignier
Indolence
Argile
Echassier
Bois
Arbre aux Délices
Châtaignier
Veilleuse
Bois polychrome
Buste
Bois brûlé
Parcours
Le goût du voyage me vient peut-être de ma naissance, car je suis né ailleurs, en 1968, au Maroc, avant de venir en France.
La sculpture est entrée dans ma vie à 20 ans, lorsqu’une chute de moto-cross m’immobilise pour un long moment; je m’ennuie, feuillète les journaux, et tombe sur une annonce: “Donne cours de modelage”. Une passion est née! Qui ne me quittera plus. Sous les consignes de Daniel MERLIN, je réalise mes premières œuvres en argile, puis en bois, les vend par le bouche à oreille, sur les marchés .. et répond aux premières commandes.
1992-1995: emploi au sein d’une association de reproduction d’œuvres d’art en musées à Béziers (Hérault); je me perfectionne aux techniques du moulage et de la patine en côtoyant les oeuvres d’Injalbert et la sculpture figurative du XIXième siècle.
1996-1998: premier atelier-galerie à Noisy-le Roi (Yvelines), avec animation de stages pour adultes et enfants, centrés sur le développement de la créativité et de l’expression à travers l’argile; mon art quitte peu à peu le figuratif pour s’orienter vers l’abstrait que je ressens plus libre et créatif.
1999-2000: voyage aux les îles Marquises (Polynésie Française): découverte de l’art Maori (sculpture et gravure sur bois exotique) et de la nature généreuse des îles du Pacifique; création d’un atelier-galerie en collaboration avec les sculpteurs locaux avec échanges interculturels.
2001-2006: atelier de sculpture à Sousceyrac en Quercy (Lot): travail centré sur le bois en sculpture et mobilier (troncs et racines bruts de châtaignier, chêne, hêtre, merisier) et sur les pierres calcaires de Carennac (exposition et animation de stages de sculpture pour “Le Mois de la Pierre”).
2007-2008: expérience nomade en famille à bord d’un fourgon aménagé: rencontres et échanges artistiques et culturelles au cours de la traversée de l’Espagne jusqu’à l’Atlas marocain.
2009-2013: création d’un lieu de vie autonome et écologique en forêt d’altitude (Hauts-Cantons de l’Hérault, St Etienne d’Albagnan): vie en yourte, mise en culture de forêt fruitière et potagère, instruction en famille.
2014-2019: conversion de l’ancienne Station Service du village, puis, suite à un incident climatique qui détruit le bâtiment, de l’ancienne Gare Communale, en Atelier-Galerie avec Restauration Bio-Végétarienne: réfection et agencement des bâtiments, organisation et animation de stages et d’évènements culturels, bien-être et festifs.
2020: vie nomade en camping-car et camion-atelier itinérant: expositions sauvages et réalisation d’agencements intérieur/extérieur chez des particuliers.